Навчальна програма з фізичного театру
Наш курс — це не просто набір занять. Це глибоке занурення у світ тілесного виразу, де кожен рух має значення, а кожен жест розповідає історію. Ми працюємо з тими, хто готовий відкрити нові можливості свого тіла і досліджувати межі виразності.
Основи тілесності
Починаємо з розуміння власного тіла — його можливостей, обмежень і потенціалу. Вивчаємо анатомію руху, працюємо з балансом та координацією.
Простір і динаміка
Вчимося існувати в просторі усвідомлено. Досліджуємо ритм, темп, енергію. Розвиваємо здатність керувати увагою глядача через рух.
Імпровізація
Розкриваємо спонтанність і креативність через структуровані вправи. Вчимося довіряти інстинктам і реагувати на партнера миттєво.
Партнерська робота
Створюємо діалог тілами. Вивчаємо техніки підтримки, контактної імпровізації та спільного створення образів без слів.
Створення етюдів
Практикуємо створення коротких сцен, які розповідають історії виключно через фізичну дію. Працюємо з композицією та драматургією руху.
Сценічна присутність
Розвиваємо харизму і впевненість на сцені. Вчимося утримувати увагу, працювати з публікою та створювати емоційний зв'язок.
Викладачі програми
Наша команда — це практики з багаторічним досвідом роботи в театрі, перформансі та танці. Кожен з них має унікальний підхід і власне бачення фізичного театру.
Тарас Лисенко
Основи руху та біомеханіка
Працював з театральними трупами по всій Європі. Його метод базується на поєднанні класичної біомеханіки Мейєрхольда та сучасних техлологій bodywork. Тарас вірить, що тіло знає більше, ніж розум, і головне — навчитися його слухати.
Оксана Кравець
Імпровізація та композиція
Оксана прийшла у фізичний театр з контемпорарі танцю. Вона відома своїм підходом до імпровізації як до структурованої практики. Її майстер-класи завжди — це баланс між свободою і дисципліною, хаосом і формою.
Ігор Петренко
Сценічна присутність та акторська майстерність
Ігор — актор драматичного театру, який знайшов у фізичному театрі новий спосіб виразу. Він допомагає студентам розкрити внутрішню силу і навчитися керувати енергією на сцені без зайвих слів.
Михайло Коваль
Контактна імпровізація та партнерська робота
Михайло спеціалізується на контактній імпровізації — техніці, де двоє або більше виконавців створюють спільний рух через фізичний контакт. Його заняття вчать довіряти партнеру і знаходити несподівані рішення в русі.
Вартість навчання
Ми пропонуємо гнучкі варіанти участі в програмі. Ціна залежить від інтенсивності занять і рівня підготовки. Всі пакети включають доступ до репетиційного простору та участь у відкритих показах наприкінці курсу.
Базовий рівень
Для початківців
- 8 групових занять на місяць
- Доступ до репетиційної зали у вільний час
- Онлайн-бібліотека відеоматеріалів
- Участь у відкритих показах
- Методичні матеріали та рекомендації
Інтенсивний курс
Рекомендуємо
- 12 групових занять на місяць
- 2 індивідуальні консультації з викладачем
- Необмежений доступ до репетиційної зали
- Онлайн-бібліотека та архів вистав
- Участь у всіх майстер-класах
- Персональний план розвитку
Професійна підготовка
Для досвідчених
- 16 групових занять на місяць
- 4 індивідуальні заняття з викладачем
- Робота над власним проєктом
- Доступ до всіх ресурсів студії 24/7
- Участь у резиденціях та лабораторіях
- Можливість показу власної роботи
- Підтримка у створенні портфоліо
